DESCONNEXIÓ

 

Títol: Desconnexió
Mesures: 1,15 x 0,90
Tècnica: Mixta
Suport: Llenç amb bastidor   
Any: 2023

Anàlisi de “Desconnexió”

 

L’obra presenta un rostre femení de gran escala, centrat i flotant, emmarcat per un entorn arquitectònic i mecànic. El rostre, d’expressió neutra, però penetrant, contrasta amb els elements estructurals que l’envolten: edificis, tubs, circuits i formes geomètriques. El cap es transforma en una ciutat, com si la ment fos un entramat urbà. Aquesta fusió entre l'humà i l'artificial situa la peça en un territori entre el surrealisme i el simbolisme.

Entorn arquitectònic i tècnic:

Els laterals del quadre estan formats per estructures que recorden edificis o servidors tecnològics. El terra quadriculat reforça la idea d’una realitat controlada, freda, gairebé matemàtica. Els cables, tubs articulats i connexions trencades que serpentegen l’espai reforcen el concepte de “desconnexió”, no només física, sinó també mental o emocional.

El rostre com a nucli:

Tot i estar envoltat d’elements mecànics, el rostre conserva un aspecte humà, serè, gairebé hipnòtic. Això reforça la idea d’un individu atrapat en un sistema artificial, però encara conscient. Els seus ulls vius contrasten amb la rigidesa de l’entorn, i els seus cabells és substituït per un cúmul d’edificis, convertint la ment en un paisatge urbà saturat i racional.

Colors i simbolisme:

Predominen els colors freds i metàl·lics, però també hi apareixen tonalitats càlides al rostre, als llavis i en alguns tubs, que podrien interpretar-se com els últims vestigis del que és humà. Els tubs que es desconnecten evoquen una ruptura: amb la natura, amb les emocions, o amb la identitat.

Lectura conceptual:

Desconnexió planteja una reflexió sobre la deshumanització en l’era tecnològica i urbana. El rostre, aïllat i transformat en part del sistema, sembla mirar cap a dins, desconnectat de l’exterior. L’obra suggereix una pèrdua de contacte amb el cos, la natura o l’altre, en un entorn on la lògica ha substituït l’instint.

FRAGILITAT

 

Títol: Fragilitat
Mesures: 1,15 x 0,90
Tècnica: Mixta
Suport: Llenç amb bastidor   
Any: 2023

L’obra presenta un únic rostre treballat en gran format mitjançant tècnica mixta sobre llenç. El tractament matèric i la fragmentació visual del rostre remeten a un estat de vulnerabilitat o tensió interna. Les textures, línies i esquerdes aparents reforcen la sensació d’una identitat exposada, en procés de transformació o deteriorament.

L’ús de colors terrosos i rogencs suggereix una relació directa amb el corporal i emocional, mentre que l’ambigüitat en l’expressió facial permet múltiples lectures: introspecció, dolor contingut o serenitat pertorbada. La composició manca d’un context espacial definit, fet que focalitza tota l’atenció en el rostre com a únic suport expressiu.

El títol Fragilitat actua com a clau interpretativa. No apunta a la debilitat física, sinó a una fragilitat simbòlica: emocional, psicològica o existencial. L’obra planteja una reflexió sobre la condició humana, l’exposició del jo i les fissures invisibles que ens conformen.

MIRADA CÓSMICA

Título: Mirada cósmica

Sumergiéndome en la creación de esta pieza circular, el lienzo cobró vida primero con la danza impredecible de los espráis sobre las cuerdas. Al retirarlas, revelaron ondulaciones etéreas, un telón de fondo vibrante en tonos rosados, amarillentos.

Sobre este cosmos abstracto, dos perfiles femeninos emergen con una serenidad enigmática. Sus miradas, aunque separadas, parecen conectar un universo intrincado de engranajes y relojes. Cada trazo de acrílico dio forma a esta maquinaria simbólica, donde el tiempo se descompone en una belleza mecánica y orgánica a la vez.

Los detalles, cuidadosamente perfilados con rotulador, realzan la complejidad de las tramas y la delicadeza de los rostros. Y si observas con atención, descubrirás un secreto esparcido por toda la obra: letras que, al unirse, desvelan una frase oculta “¿Te atreves a descifrar el mensaje?".

Este cuadro es una exploración del tiempo, la conexión y los mensajes velados, nacido de la experimentación con cuerdas, espráis y la precisión del acrílico.